Jr di Casa

Mon tableau de l'étè ne ressemble à aucun autre.

C'est une farandole de figures de papier et de pigments.

Chagall m'est tombé sur le tête ! mais ausi l'art singulier...

Si vous voulez en voir plus, une photographe est passé à la maison et à fait celle-ci et des zooms...

Attendez la semaine prochaine pour la suite et peut-être d'autres toiles ....

Pour ne pas tomber en abime, le feu sauvage comme source renouvellée de vie.

Une violence qui ne détruit pas et permet un jeu pour un chimiste des couleurs entre arcryclique et huile.

 Une constellation nouvelle pour tenter d'être...

C’est après une exposition que j’avais réalisé au dessus, il y 2 ans que Bruno Hayet et Philippe Lang m’ont demandé de peindre une " résurrection ", avec pour seule contrainte la taille : un  " 2 mètres sur 2 ".

Il sont fous ces curés !

J’ai appris récemment par des paroissiens que l’EAP avait déjà évoqué cette idée il y a près de 10 ans, de mettre une œuvre dans la crypte. La rendre plus chaleureuse..

Il sont fous ces paroissiens !

Le catéchumène est bousculé par l’église et par la paroisse. C’est très loin de ma représentation de ces institutions.

Cela me fait penser à cette question que l’on m’a posée plusieurs fois : que devient l’élan d’un adulte converti face à l’église ?

A cette question, cette installation est une réponse personnelle, mais qui je l’espère touche à quelque chose de plus large.

J’ai accepté mais avec la peur aux entrailles. Cela a été un chemin dessiné à plusieurs.

Un vrai travail d’équipe et non pas seulement l’œuvre d’un peintre pour répondre a votre attente : ouvrir des perspectives derrière l’autel !

Aujourd’hui, j’ai gardé l’angoisse du début même si le tableau est terminé.

1. Que faire passer à la communauté…. ?

2. Je ne suis pas très clair sur ma foi dans la résurrection. Ils auraient pu trouver un autre sujet.

   C’est peut-être un défi.

   J’ai cherché du sens dans le processus de résurrection plus que dans l’événement, dans ce moment fondamental de l’histoire de l’humanité.

   J’ai été étonné de trouver peu de modèles, l’histoire de l’art est chiche sur ce thème. Il y a des images de l’après, de l’avant mais pas le processus. C’est pourtant cela que j’ai cherché à montrer.

   C’est peut être pour cela qu’ils ont choisi un peintre abstrait.

   J’ai essayé de traiter le changement de la matière, en lumière. Et la lumière en une musique, céleste. C’est quelques notes de partitions qui parsèment cette toile, ce sont des vibrations qui tentent de toucher cette alchimie.

   La résurrection ou le retour à l’harmonie initiale. Tel a été mon propos et celui qui fonde ma foi. Cette harmonie dont on peut retrouver les traces dans l’amour, dans un paysage,…

3. Mais la résurrection parle de la mort.

Je n’ai pas traité la mort sous la forme de la souffrance, ni du manque de l’autre.

J’ai tenté d’évoquer la violence dans le processus de mort avec ce rouge sang fait d’une couleur vitrail, froide et vivifiante confronté au jaune de la vie.

Mais également dans la résurrection avec des arrachements de papiers, la dislocation de la grotte provoquée par la transformation de la matière en lumière.

Dieu en prenant forme humaine, parle de la difficulté de l’homme de sortir de la pire des morts, le mal, la haine de l’autre et de soi.

La résurrection chez les orthodoxes parle de cela, montre cela dans des icônes. Cela m’a servi de référence.

C’est de cela aussi que je crois. Le mal absolu. Il se cache dans moi et dans les autres et se montre au fond de cette grotte avec des extraits de journaux sur Hitler, sur la seconde guerre mondiale, sur l’extermination des juifs.

J’ai tenté de relever ce défi techniquement.

Cette toile est construite avec des multitudes de détails qui peuvent se voire de près et un style " lyrique " qui peut vous émouvoir.

J’ai joué sur des taches, des coulures et des éclaboussures pour donner un peu de moi, mon lien avec Dieu : de la naïveté, de l’élan, une générosité du geste premier de l’enfant.

En tout cas je l’espère ce tableau doit permettre, de sortir de nos grottes, de produire comme pour sa création du lien, de l’espoir et le plaisir. Elle devrait faciliter à être ensemble dans cette crypte pour un moment toujours unique qu’est une célébration.

Résurrection.

A l'heure ou le virtuel, où le conceptuel se nourrissent d'un dérisoire nous offrant les reliefs inconsistants, autant que fragiles d'une société déclinante et d'une très relative créativité, il est rassurant de rencontrer ce courant d'artistes tels que Jean Robert Di Casa qui sont convaincus que l'art par son retour au sacré est peut être l'ultime voie d'espérance encore offerte à l'homme. A sa " Résurrection" au sens universel du terme !

Par les jeux symboliques de son œuvre, JR métamorphose le paysage afin d'en révéler l'invisible dimension, l'intime signification, l'intangible révélation. Il tente par la magie des couleurs et le mystère de la composition d'adoucir la violence du monde pour nous rapprocher d'un équilibre plus humain, plus spirituel. Il nous propose de sortir du chaos, de fuir la ténèbre, de nous extirper de la grotte terrestre, afin de mieux nous ouvrir les portes célestes et nous situer au seuil de la lumière. Son œuvre contient la gravité contemplative d'un violoncelle et la vibration stimulante du violon. Sans doute JR voudrait il nous dire que la beauté est un germe d' Amour, une quête d'Ame et qu'il est nécessaire de nous laisser porter vers l'évidence de notre Résurrection, de notre retour vers Dieu ! L'art donne à l'homme l'accès à sa métamorphose.

Michel Bénard.

Lauréat de l'Académie Française.

Le tombeau du christ est représenté comme une pierre tombale ouverte, des soldats endormis et un Christ glorieux. En Orient,  les orthodoxes présentent cela comme une lutte contre le mal, et le Christ tend une main vers Adam et Eve. C'est un passage.

Je n'arrive pas à donner un corps, un visage à cela. C'est peut être pour cela qu'il y a si peu de toiles sur le sujet. Mais cela laisse une place à l'abstraction car  rien n'est dit sur le passage de la vie à la mort. Sauf par les enfers. Et revoilà le mal des orientaux...

Pour moi, l'enfer c'est la capacité des hommes à détruire systématiquement d'autres hommes. J'ai constuit ce tableau avec des extraits de journaux de 45, des bouts arrachés de mon histoire.

Le tombeau est une grotte avec un linceul. Comment sortir de l'enfermement absolu. Homme de paix, la solution ne pouvait  être la destruction de la grotte ou une remise debout d'un corps, comme avant, par magie. Comment trouver une solution quand on est confronté à l'impasse ? Changer la perspective ! Ni en haut, ni en bas, ni sur le côté. Mais en soi ou  dans une dimension qui n'est pas dans le corporel. La lumière, la musique....

Au fond de mes souvenirs, des murs tapissés de ma chambre d'ado, il me revient une image nostalagique : le vert.

De cette  couleur, que j'utilise trés peu nait cette toile. Elle  faire renaitre une reverie, un paysage intérieur.

Et vous ? Réponse sur le trackbacks 

Premiére exposition personnelle de Jr DI CASA du 15 Avril au 7 Mai 2006

Eglise du Sacré coeur Rue Ernest Renan à Reims

Les Samedis et dimanches après midis

de 14 h à 18 h

Venez tous....

Toile de 1,20 sur 1, 20 avec palette, gants et manteau par -5 ° sous abri.

L'art dans tous ses états. 

Je suis dans le jaune. !

Dans la Tate galérie à Londres, il y une salle un peu cachée en hauteur "finished or unfinished ?" qui un questionnement. Le fond peut-il devenir une oeuvre ou sans premier plan, sans sujet a t- on une oeuvre ?

C'est le passage de l'Art figuratif à l'art abstrait lyrique.

Il ya encore un peu d'impression et moins en moins de la réalité. On commence à toucher à l'essentiel.

Dans Weaves Breaking on a lee Shore de 1835, je netrouve pas les vagues mais le soufle du sable. un jaune qui m'attire vers le désert.

Le désert vers les prophétes et au loin les luméires blanches comme un appel vers la Lumiére.